先试试录一个样。让录音师知道每句话的轻重,每个细节,哪里要避免,哪里要录清楚。
这个时候就是正式上位啦~~如果是运动镜头,还要和摄影师沟通下,最好大家一起走一下,看看运动过程中有没有穿帮。
大喇叭继续喊话:“各部门的最后检查!”
灯光组看看这个演员够不够美。
道具组检查下有没有东西没摆好。
摄影组最后检查有没有穿帮。
“现场所有人固定不要动。”
现场所有人,无关的人能离开现场最好离开,到监视器前面才能看到结果。不能离开的,迅速站定,最好蹲下,免得挡光,或者影子移动造成穿帮。
胡一飞迅速下令:“摄影开机(rollcamera)!”
操作机器的摄影师脑袋缩在摄像机镜筒后面,头也不抬,回喊:“开机(rolling)!”
“声音开机(rollsound)!”
场记小伙儿开始举着板子对在摄影机前面,报场号、镜号、次数、打板:“第二场,一镜头,第一次……”这才轮到那一声激动人心的“action!”
“哐~!”
——正式开拍。
不同的职务喊不同的话:录音开机录音师喊:开机(rollsound/soundspeed/rolling),摄像机开机摄像指导喊:开机(camerarolling)导演喊:开始(action)。拍摄完第一个镜头之后,还需要回放。
以上的全部流程,都需要经过三次配合,起幅,落幅,和运动过程。
胡一飞坚持程序走,是有他的道理的。
他一直认为,中国的剧组之所以会有工作上的摩擦,一大部分原因就是因为没按照这个流程走。其实少了任何一个步奏,都会造成其他部门的慌乱。一个镜头拍摄没有效率,总是存在纰漏,才是拍的慢的原因,细节做好浪费的那些时间,根本就不算浪费。
一轮拍摄下来,范彬彬演的不错,胡一飞带着苛刻眼光看一遍,又吩咐重拍一遍,才搞定。
“good,准备下一条。”
范彬彬两次就合格,演技比还珠中有明显的进步。但表现最亮眼的,反而是胡一飞。那么一番繁复的准备工作,胡一飞都有条不紊的安排妥当,工作循序渐进做的一丝不苟。不管谁来问问题,他都能给出满意回答。无论剧组哪个位置,灯光、道具、录音、还是摄影……都很娴熟,让人丝毫看不出他是个第一次接触导演活计的新人。那中气十足的喊话,也让人下意识忽略了他的年龄。
难怪让人惊讶!
其实,这种模式只要保持下来并且习惯之后,对之后的拍摄工作带来的好处,绝对让人惊讶。
韩密很欣慰的凑过来拍着他的肩膀道:“没看出来呀阿飞,你还真不是吹得,比起刘导的稳重也不乏多让。”一旁柳青青双手抱臂也煞有其事跟着点头,显然是对这个学生的专业知识表示认同。
刘江在一边摆手,谦虚道:“很显然,有一种人是不能以常理论之的。拿阿飞跟我比,那是抬举我了。我在他这么大的时候,可还在教室里苦哈哈着呢。”
趁着休息时间,范彬彬也凑过来,十分好奇,“阿飞,你是怎么做到的?难道做导演很容易。”
胡一飞可没觉得这是多么荣耀的事,需要这么多人来夸奖,干咳一声道:“没什么难的,首先你要认真起来。”
“嗯嗯,然后呢?”
“喊action开拍呀,之后你都清楚,演员走位表演,导演就负责看镜,no就ng,yes就ok。”
“这么简单?!”
胡一飞一耸肩。h:1268150