虽然眼下没有电脑特效,但使用道具和剪辑技术,他照样能做到以假乱真的程度。
香港电影最辉煌的时期,最擅长“刀剑碎尸”,通过逼真的道具,辅以快速剪辑和降格拍摄,同样可以营造出一种视觉奇观。
比如经常能看到主角一道剑气过去,敌人立刻被剑气劈为两半或凌空腰斩,这种视觉效果丝毫不逊色同时期的美国电脑特效。
这也是香港电影厉害的地方,美国90年代前的电脑特效还不成熟,除了少数几部代表作,大多还不如这些土办法来的更有视觉冲击力。
像是92年的龙门客栈,那个从地底如同土行孙般钻出来的快刀鞑子,一阵看似混乱无序的拼命砍杀,却将曹少钦一手一脚削得干干净净,只剩下森森白骨让人倍感恐怖。
这段镜头便只能通过剪辑和道具完成,如果按照常规的镜头语言,鞑子刀法之快就无法体现出来。
如果采用电脑特效制作,92年时就算请来好莱坞最顶尖的特效团队,并且在这一段镜头上砸下数百万美金,八成还是会给人一种虚假的感觉,但用用脑子,不花钱就能得到更好的效果,这就是电影智慧。
反面例子是09年的《龙门飞甲》,这部电影有许多利用电脑技术制造出来的武打场面,但效果却很虚假,在3D模式观看下视觉冲击力极差,武侠的意境更是远不如17年前的老片。
这个时期的老港片没有3D画面的噱头和先进特效的改装,但反而能给影迷带来更震撼的视觉效果,更令人心驰神往的江湖意境。
当然了,这种事也不能一概而论,但电脑特效绝不是万能的,太过依赖加特技,就会使得导演水准退化。
8、90年代没有电脑特技,没有3D+IMAX,但是香港的电影人开动脑筋,依然创造了《青蛇》、《倩女幽魂》、《笑傲江湖》、《龙门客栈》、《大话西游》、《东邪西毒》等经典电影,它们将电影镜头最原始的魅力挖掘出来,依然成就了经典!
罗峰现在就有自信解决没有电脑特效的问题,即便最终出来的效果,可能会比20年后稍微差点,那也不要紧,因为现在是1977年,就连美国的观众,也不会挑剔这些问题。
开机仪式的流程大家都不新鲜了,上香吃猪之后,就是找来一帮妓者,让他们问一些无聊的问题。
“我是《太阳报》的记者,能跟我们介绍一下这部《立方体》是部什么样的电影吗?”
第一个提问的记者问题不出所料,罗峰这部电影光从名字上,很难判断是什么类型的电影。
“一点科幻、一点惊悚,一点悬疑。”
罗峰的这个回答有些敷衍,他是不想透露太多。
“我是《东方日报》的记者,请问这部《立方体》还会是黑白电影吗?是否会使用与《追随》同样的叙事结构?”
“不是黑白电影,也不会使用非线性叙事结构,更不会使用碎片化剪辑,这种叙事结构和剪辑方法,我还需要再完善一下。”
“你好,我是苹果日报的记者,请问你的这部新片会倾向艺术,还是倾向于商业。”
“你这么问本身就不对,电影是一门艺术,但同样是一种娱乐。艺术可以引人思考,但不是要人钻牛角尖。真正的精品电影,不会缺乏娱乐性,亦不会缺乏艺术价值。”
“我是《星岛日报》的记者,您能评价一下即将打破香港票房纪录的《半斤八两》吗?”
罗峰这时有些犹豫,但一想到自己被嘉禾阴过,当即说道:“这部电影对我来说,只是一部好笑的‘烂片’!”
他这个回答可谓语出惊人,十几个记者大吃一精,没想到他会冒出这样一句得罪人的话,而且得罪的还是许氏三兄弟,以及香港电影圈的霸主之一“嘉禾”。
“您这样说,不怕得罪嘉禾吗?”
“许氏兄弟在三年内两次打破票房记录,你这样的话会有人赞同吗?”
“你是觉得自己的电影强过《半斤八两》吗?”
罗峰面对一帮记者兴奋的追问,神色依旧淡然,说道:“这并非语出惊人,我只是单纯的说出了很多人都不敢说出的想法。”
“那为什么《半斤八两》能打破票房记录?”
“很简单,因为烂片与‘票房’无关,它在我眼中不过是由笑话段子拼凑成的一部搞笑电影,换句话说就是没有具体情节,没有任何主题,纯粹是为搞笑而生。或许这个时代的人们会很喜欢它,但在全球电影技术突飞猛进的今天,这样的电影已经完全被淘汰了。如果香港的电影人,继续用这样的电影来成名、赚钱,那么香港电影很快就不复存在了。”
罗峰这当然是危言耸听,他纯属发泄自己的郁闷,顺便报复一下嘉禾当初对自己的暗算。
那时他不愿意浪费时间反击,但不代表他不敢报复,这完全是两码事。
嘉禾敢对他的电影使手段,难道还敢对他本人使阴招不成?
况且,他才不怕这个,这是大佬给他的底气。
罗峰丝毫不忌惮古惑仔这种社会残渣,他们利用佳艺避过江湖纠纷,那是懒得被这些人牵扯精力,但他们从来不惧怕江湖势力。
除非这些势力有本事在一百米外用狙击步枪射杀他,否则一靠近就会被大佬的神识发现。
不装逼的说一句,平安县城有大佬在,意大利炮都不用推出来了。